#120. the CIRCLES. 1979. 7''. Opening up / Billy. [graduate rec.GRAD 4]

Después de morir el viejo portátil, joderse el nuevo, y quedar obsoleto e inutilizable el scanner he ido abandonando cada vez más el blog. Si a esto le añado el poco tiempo libre del que dispongo entre el trabajo y la familia, y que cada vez soy más perro pues casi podríamos certificar la muerte de este blog dedicado al viejo punk '77 llamado Fuera en las calles, quedando reducida su actividad a un mero subir videos y carteles de conciertos en el facebook. Pero como siempre nos queda el gusanillo y cientos de grandes singles de los que hablar, es hora de actualizarlo un poco. Nunca hemos ocultado nuestra querencia por el revival mod como estilo, y por bandas concretas como the chords y the jolt. Hemos hablado de alguno más, y entre las bandas que aún no habíamos mencionado está otra de las más grandes: the CIRCLES. Banda de efímera existencia, un año!, y que nos dejaron unas cuantas canciones memorables. En el año 2000 les picó el gusanillo y volvieron a tocar y grabar un nuevo disco llamado "Looking back", trás editarles Detour Records el año anterior un viejo directo de 1980 bajo el título de "Private world".
The Circles fueron un cuarteto formado a medidos 1979 y procedentes de Dudley, localidad situada en el oeste de las Midlands (Inglaterra), sus miembros eran:
. Mick Walker - voz y guitarra
. Roger Hudson  - bajo y coros
. Martin Ratcliffe - guitarra (que reemplazaría a Tony Howells)
. Keith Allen - batería
. Glenn Tranter - bajo

Martin Ratcliffe y Keith Allen habían sido miembros de los Neon Hearts, banda de punk que entre 1977 y 1979 publicó tres singles y un LP; mientras que Mick Walker y Tony Howells tocaron en the Injectors, banda de punk que llegó a grabar una demo recuperada hace unos años en el volumen tercero de la serie Bored Teenagers del sello Bin Liner. Como siempre la relación entre punk y revival mod queda más que probada.
En otoño del año '79 graban lo que sería su primer single para el sello local Graduate records, que empezó este mismo año y cuyos mayores éxitos vendrían de la mano de la banda de reggae UB40. El single salió a la calle en enero de 1980 (de aquí el baile de fechas que podéis comprobar en algunos sitios), llegando al puesto número 15 en la lista de discos independientes, lo que hizo que Chrysalis lo licenciara y reeditara en febrero del mismo año, manteniendo en lo esencial la misma portada.
A pesar de faltarle a la grabación un poco de fuerza, tanto Opening up como Billy son dos temazos de mod/powerpop, con mucha melodía y un sonido muy limpio, pero sonando con la energía necesaria para hacerte levantar de la silla y cantar y bailar!!
Prueba de que sigue teniendo total actualidad es que fue reeditado en el 2001 por el sello japonés 1977 records.
La portada es la de 45cat y las canciones las tenéis en mediafire.

#116. the chords. 1980. 7''. in my street / I'll keep holding on. [polydor POSP 185]

 

Junto a 'maybe tomorrow' y 'the british way of life', 'in my street' ocupa para mí el tercer puesto en el pódium de The CHORDS. Fué el quinto single de la banda y se publicó en octubre de 1980, cinco meses después de que viera la luz su LP 'so far away'. Para la ocasión probaron nuevo productor, dando un descanso a Andy Arthurs y siendo Mick Glossop el elegido, cuyo trabajo con los SKIDS había impresionado a la banda. Lo que está claro es que Glossop no era nuevo en el tema, ya que había trabajado con bandas de punk como los RUTS,  los  LURKERS o PENETRATION. En la sesión grabaron dos temas entre los que elegir la canción del single: 'in my street' y 'empty dreams', siendo el productor y manager Dennis Munday el que decidiría finalmente al haber empate técnico entre los miembros del grupo.

El single estuvo 4 semanas en la lista de éxito inglesa, llegando al puesto 50.

'In my street' siempre me pareció una canción muy animada y emotiva, de esas que con sólo escucharlas te ponen la moral por todo alto. Pero claro, toda esa visión optimista que desprendía la canción desapareció cuando logré comprender la letra, ya que no habla de la feliz y marvillosa vida en el barrio, sino sobre las envidias y recelos que surguen entre los vecinos, y esa capacidad que tenemos todos para pensar que "la hierba siempre esta más verde en el jardín de al lado". Aún así sigo pensando que tiene una fuerza increible.

En la cara-B vuelven a preferir hacer una versión, siendo esta vez la canción elegida es el 'I'll keep holding on' que grabaron las MARVELETTES en 1965; se dice que se inspira en la versión que hicieron los ACTION un año más tarde, pero sin duda eso son suposiciones que tratan de acercar el tema a la intrahistoría mod, porque  la fuerza que le imprimen los CHORDS al tema lo alejan bastante de ambos.

Curiosamente en la principal página dedicada a la banda, thechords.co.uk, lo consideran un single menor, con guitarras menos distorsionadas y como si estuviran buscando un nuevo sonido. A mi me sigue pareciéndo un temazo ... pero opinen ustedes!

Podeis encontrar el single en mediafire, y estas portadas en 45cat.

#103. secret affair. 1979.7''. let your heart dance / sorry wrong number. [I spy rec. SEE-6]

En septiembre de 1979 el saxofonista dave winthrop se convirtió en miembro oficial de los secret affair, haciendo su primera actuación en directo el 6 de octubre en el music machine de londres. El segundo single de la banda se publicaría en este mismo mes, exactamente el 26 de octubre.

Los temas esta vez están compuestos entre ian page y el guitarra dave cairns, ocupando la cara-A otra de las canciones más conocidas de la banda, "let your heart dance", una buena composición con aires souleros que no alcanzó el éxito de su memorable debut, "time for action", aún así llegó al puesto nº32 de las listas inglesas. Venía acompañado por el tema "sorry wrong number" en la cara-B, un medio tiempo un tanto largo e inferior al tema principal, que está inspirado en la película 'voces de muerte' de 1948 de anatole litvak, un nuevo guiño cinematográfico de ian page.
El 7 de noviembre vuelven a los estudios de la BBC para grabar su segunda sesión con john peel y el 23 publican su LP de debut, 'glory boys'. Como véis la actividad no cesa y mientras tanto la prensa empieza a utilizar el término de revival mod para catalogar a todas esas bandas surguidas en este año '79 y que tiene entre sus miembros a mods. Como todo movimiento necesita una cara, al no prestarse paul weller el elegido es ian page, pudiéndo equipararse su figura con lo que johnny rotten fué para el punk.














. las portadas están en 45cat y el single os lo podeis descargar de mediafire; y abajo los secret affair presentando 'let your heart dance' en el top of the pops.

#101. secret affair. 1979.7''. time for action / soho strut. [i-spy rec. SEE-1]

ian page (voz) y dave cairns (guitarra), los dos miembros principales de la banda de punk / powerpop new hearts, formaron los secret affair en otoño de 1978, junto con dennis smith (bajo, ex-advertising) y chris bennett (batería, ex-alternative tv), que sería reemplazado en abril de 1979 por seb shelton (ex-young bucks).
Trás debutar en directo en noviembre del '78 abriendo para los jam, el 7 de mayo de 1979 tocan en el may day's mod festival, que tiene lugar en el pub bridge house en canning town (festival que será para los nuevos mods lo que el 100 club punk festival fue para el moviento punk) y que quedaría para la posteridad plastificado en el "mod mayday '79", publicado en julio y donde aparecen tres canciones de los secret affair.
Casi desde el principio fueron adoptados como banda estandarte por un grupo de mods del east end londinense, a los que ian page les apodaría glory boys, terminó que había sacado de una banda de matones que aparecía en la película de 1970 'performance'; quedando sellado como insignia de lealtad trás ser tatuado por los chavales en brazos y labios. Entre sus militantes se encontraban desde gente como eddie piller (que seguiría aportando a la escena musical como editor de fanzines, DJ, fundador de sellos discográficos,...) hasta macarras de la talla de jamie o'keefe (hoy día reciclado a escritor de libros sobre autodefensa y hooliganismo).

A los pocos meses fichan por arista records y se les permite crean un subsello para publicar sus discos, el sello sería i-spy y en el publicarían además de los secret affair, squire y laurel aitken. En este sello publican el 17 de agosto de 1979 su single de debut, con chris gent (cantante de the autographs) al saxo.
Para la cara-A recuperan uno de los temas que ya apareció en el "mods mayday'79": 'time for action', un temazo de revival mod compuesto por el guitarrista dave cairns y que hoy 30 años después sigue siendo un himno. Curiosamente el siempre polémico y controvertido ian page no quería sacarla como sencillo, él apostaba más por la cara-B, 'soho strut', un tema menos directo, con muchas más influencias y por supuesto más en la linea que el quería desarrollar con los secret affair.
El single fué un exitazo, 200.000 copias vendidas, diez semanas en el top-75 de las listas inglesas y llegando hasta el puesto nº13, además de ser publicado en bastantes paises.
Una semanas antes de que saliera el single, el 18 julio, había estado en la BBC grabando su primera sesión para john peel.

[... continuaremos sus historía con algún otro single]




.pd.- información sobre los secret affair hay mucha en la red, sin ir más lejos en la misma wikipedia, pero si quereís algo más detallado, en el blog "el espiritu de 1979!" podeis encontrar el libro "secret affair - the glory boys" de phil culshaw.
Las portadas las encontrais en 45cat y el single al completo en mediafire.
Como extra el video clip del tema (eso sí, teneis que dejar que terminen los undertones)

#94. purphle hearts. 1979.7''. millions like us / beat that! [fiction rec. FICS-003]

Simon Stebbing y Bob Manton (guitarrista y cantante respectivamente) ya conocían la escena punk de londres al haber tocado varias veces con su primer grupo, jack plug & the sockets, en el pequeño escenario del roxy club. A finales de marzo los purple hearts graban una maqueta para la productora de jimmy pursey, JB productions; y el 7 julio van a la bbc a grabar una sesión para el programa de john peel, los temas son: 'beat that!', 'millions like us', 'nothing's left' y 'frustration'. Esto, junto a sus buenos conciertos hace que su status entre la creciente nueva audiencia mod vaya aumentando a grandes pasos.

Seguidamente chris parry (del que ya hemos hablado varias veces en este blog) los fichará para su nuevo sello fiction records (respaldado por polydor) y les publica su single de debut en septiembre de 1979, coincidiendo con la gira 'march of the mods', junto a secret affair y back to zero.
Las críticas fueron positivas y el single estuvo tres semanas en las listas inglesas, llegando al nº57. Los dos temas están claramente influenciados por los who y producidos habilmente por chris parry, que añade a su enérgica ejecución ese sonido crepitante; y siempre bien conducidos por la voz de Bob Manton, que supo compensar su falta de fuerza con un buena utilización de las armonías vocales.













. como en muchas de las entradas del blog, la mayoría de la información esta extraida del libro '45 revolutions', de mario panciera. Las portadas les encontrareis en 45cat y las canciones en mediafire. Como regalo los purple hearts en directo, tocando 'millions like us' a piñon, introducidos por garry bushell en el documental 'rough, cut & ready dubbed'.

#88. jam (the).1977.7'' in the city / takin' my love. [polydor rec. 2058 866]

Comentar el primer single de los jam igual parece bastante obvio, y además hay muchos comentarios e infomación sobre el mismo, pero como poco a poco voy añadiendo entradas al blog no me parece desacertado empezar por el principio, y aunque haga mucho tiempo que no lo escuchemos, una canción por conocida y trillada no deja de ser buena.
Escribía suso de radio77 en un artículo sobre los jam publicado en el street kids #4 allá por el año 1996: "eran tiempos parkas y jóvenes airados, pero the jam estaban por encima de cualquier encasillamiento o definición. Lo mod se les queda pequeño, el punk les sirvió de trampolín y de inspiración, se les acuso de revivalistas, pero las composiciones de paul weller tiran por tierra las críticas. Adoraban a los who, a los small faces, y sobre todo a los beatles; nunca lo negaron, pero lo utilizaban como base, nunca creyeron en el vicio del plagio. Los jam siempre fueron los jam, o tal vez los jam siempre fueron paul weller y una estupenda base rítmica (bruce foxton al bajo y rick buckler a la batería)."

A principios de febrero de 1977 los jam firman un contrato por cuatro años con polydor e inmediatamente entran en el estudio de la compañia a grabar lo que será su disco de debut. Como primera prueba para comprobar futuras reacciones, en marzo incluyen el tema "art school" en recopilatorio que publica la revista sounds, titulado "good for nothing". El 26 de abril van por primera vez a grabar para el programa de john peel en la bbc, y sólo tres días más tarde aparece su single de debut.
El album lo producen victor hewlett coppersmith (aka vic smith), que llevaba desde final de los 60 grabando y produciendo a todo tipo de grupos, desde billy fury a black sabbath, y chris parry, el cazatalentos que les había metido en polydor y que trabajaría con muchas otras bandas del revival mod, además fundaría fiction records (donde triunfaría con the cure). Para la portada, aunque vestidos de traje se deciden por un collage con fotos de ellos dándolo todo en el escenario y con nombre de la banda escrito con spray sobre un especie de pared de cuarto de baño. Las fotos estan tomadas en el red cow, un pub de hammersmith. Como curiosidad decir que esta es la segunda tirada del single, la primera la podeis ver en su página web y se diferencia en que los nombres de las canciones están a distinta altura (esta portada es la que utilizaron para la re-edición que se hizo en el 2002 para celebrar sus 25 aniversario). El single llegará al número 40 en las listas inglesas, y será el primer grupo de punk en ir al programa de television TOTPS (top of the pops).
En cuanto a los temas, en la cara-A "in the city", un verdadero trallazo que tiene toda la fuerza e inmediatez del punk, una oda a la ciudad como lugar potencial de posibilidades para la juventud, una canción optimista y trepidante:
"en la ciudad hay miles de caras brillando
y esas caras doradas son menores de 25
quieren decir, quieren contar
acerca de las nuevas ideas
será mejor que las escuches"
El título está inspirado en una canción de igual nombre de los who, la cara-b de su single "i'm a boy" de 1966. Seis meses más tarde los sex pistols tomarían su característico riff para su tema "holidays in the sun".
Y en la cara-B "takin' my love", influida por las raices más rockanrolleras del grupo y que puede recordar un poco a dr.feelgood, en ella le habla a su chica de lo apasionado que está.













. sobre los jam en internet hay muchisima información, y en papel podeis encontrar un extenso artículo sobre ellos en el zine soit fier #2, aparte el libro "revival mod 1974-1988" de robert abella trata en bastante profundid la historia de los jam.
Si por casualidad no lo tienes, llévatelo.

#80. chords (the).1980.7''. the british way of life / the way it's got to be. [polydor.2059 258]

Si me tuviera que quedar con un grupo del conocido como revival mod elegiría a the chords, dejando de lado a the jam que están por encima de etiquetas, los chords supieron mezclar como nadie la energía del punk y la melodía del pop. Y en su corta trayectoria (de 1979 a 1981) nos dejaron un buen puñado de singles y un LP acojonante. Aunque se puedan citar más ejemplos y ellos no lo hicieran conscientemente, son una de las últimas bandas de singles (muchas de sus canciones no aparecen en el album).
Haciendome cargo de que en nuestro subconsciente sobresale de entre todas sus canciones el "maybe tomorrow", tienen muchos otros temas que cuanto menos están a la altura, y que poco a poco se haciendo hueco entre nuestra larga lista de favoritos.

El que nos ocupa fué su 5º single, publicado el 4 de julio de 1980 y el primero con nuevas canciones trás su LP "so far away", que salió en mayo. En la producción estuvo otra vez andy arthurs (como en el album y algunos de los 7''s), ya conocido en este blog por haber producido a 999 y advertising. Y bueno, el single es en si mismo toda una joya, tanto las fotos de la cubierta: instantánea playera de típico día de bankholiday inglés ("the british way of life"), y chavalería con uniforme del colegio en la contraportada (según reza son los miembros de la banda); como en las canciones: de nuevo demostración del talento compositivo tanto del cantante y guitarrista billy hassett ("the way it's got to be") como del guitarrista chris pope, que compone el tema principal "the british way of life (this is the life)", un trallazo que llega a su culmen en el tercio final de la canción, con esos guitarrazos desesperados!
Si aún no has tenido la suerte de degustar tranquilamente los temas de esta gran banda, hoy es tu día de suerte, porque este es una gran oportunidad para hacerlo.












. si quereis leer algo más sobre the chords os recomiendo el texto que escribió chris hunt (periodista deportivo y musical) para el cd recopilatorio de los singles de la banda que sacó captain oi! hace un par de años. La portada del single también la subi a 45cat, y si quereis bajároslo, pues donde siempre.

#76. jolt (the). 1978.7''. i can't wait / route 66. [polydor. 2059 039]

El tercer single de la banda abre con la que es sin duda su canción más conocida, "i can't wait", una canción que aunque transmitiendo toda la fuerza del punk, esta firmemente enraizada en los sonidos de los 60, con bastantes reminiscencias de the who. Esta compuesta por su cantante y guitarrista robert collins y producida de nuevo por chris parry y vic smith, conocidos como "the dimmer twins" (¡no me pregunteis el por qué!).



Para la cara B prefirieron una versión, esta vez el tema elegido fué el clásico "route 66", y aunque no se nota por su buen sonido y su magistral ejecución, está extraido de un concierto que dieron en bristol unos meses antes. Si para su segundo single (what'cha gonna do about it / again & again) decidián hacer una versión de los small faces en la cara A y poner un tema propio en la B, en este su tercer sencillo lo hacían al revés. Y de nuevo curiosamente elegían una foto del grupo con un foco de luz en medio.
El single salió en julio de 1978 y en breve publicaron su LP de debut, tanto el uno como el otro fracasaron!!

pd.- podeis ver el single en 45cat, y bajaros las canciones en mediafire.
- he subido al youtube algunos temas de los comentados en el blog que no estaban, básicamente es la portada con la canción y poco más (mi ingenio y me destreza no dan para más), dando que youtube es aceptado en cientos de aplicaciones, podeis utilicar las canciones para vuestros blogs, myspaces, facebooks y demás, aqui está el canal.

jolt (the).1977.7''. you're cold / all i can do. [polydor. 2058 936 ]

Después de la extensa biografía sobre esta banda poco más se puede decir, simplemente apuntar que dentro de la escena mod son una banda de segunda fila, como bien se puede ver en el libro de robert abella sobre el revival mod donde sólo los cita junto a los cigarettes y los circles como parte de esas bandas influenciadas por el espíritu reivindicativo del punk. Y creo que ha sido desde esta escena punk donde se les ha dado la importancia que tienen.
El debut de the jolt se publicó en octubre de 1977 como doble cara A (por ello podeis verlo citado indistintamente utilizando el nombre de una u otra canción), con las galletas del single unas en rojo y otras las típicas de polydor plateadas.

No fué recibido con gran entusiasmo, ni por parte de la prensa musical, ni por parte del público, esto creo que se debió entre otras razones a la mala producción de chris parry que no supo sacarle todo el partido a las canciones. Desde el sounds comentaron que habían grabado demasiado pronto y que deberían haber esperado a madurar un poco más, mientras que desde el NME eran incluso más duros: "simplemente punk de tercera divisón el de este combo escoces, desordenada y deslucida forma de tocar y una producción plana" y desde el melody maker tambien ahondaban en las heridas: "dos insípidas canciones que la producción de chris parry hace aún más soñolientas".
Como se puede ver no empezaron con buen pie, pero reconociendo que la producción no es muy acertada el paso del tiempo ha puesto este single en su sitio. "you're cold" es un temazo de punk que no llega ni a los dos minutos y "all i can do" está también por encima de la media, comprobadlo vosotros mismos.

pd.- la portada esta en 45cat, y junto a las canciones, en mediafire.
de regalo este video, extraido del documental punk in london, la calidad no es buena pero como dice el refranero popular, de muestra bien vale un botón.

# 41. stiffs. 1980. 7". volume control // nothing to lose [Zonophone - EMI Records Ltd. Z14A]

Bueno gente. Como veis sigo por aquí colaborando en el impagable blog de Javi, pese a que últimamente no tengo mucho tiempo, lo que me va a obligar a seleccionar mucho mis 'delicatessen' a partir de ahora: en esta ocasión he elegido a otro de esos grandes grupos clásicos que afortunadamente para muchos siguen dando caña en los escenarios. Se trata de los Stiffs, banda inglesa de la que ya hice una biografía en NEWAVERS (enlace de debajo).

Liderados por el cantante y guitarrista Phil Hendricks, para mí una de las mejores voces del punk de todos los tiempos, los Stiffs se formaron en el 77 y publicaron su primer single (siendo aún una panda de mocosos) en el 79 (Vaya dos años!!) El Standard English se convirtió pronto en un éxito que John Peel llegó a calificar como "el mejor disco de la historia del universo". No creo que fuera para tanto, aunque la Cara B (Brookside Riot Squad) es una auténtica joya de canción. Pero lo cierto es que la banda poco a poco fue haciéndose un nombre y tras aquel primer 7" publicado en su propio sello (Dork Records), el 79 aún les daría para autoeditarse otro nuevo sencillo, nada menos que el Inside Out, uno de sus temas más clásicos, que sería reeditado por Zonophone (subsidiaria de EMI) en el 80.

Aquel mismo año, EMI les exprimiría con la publicación de otro nuevo single, que es éste que podéis escuchar, con el Volume Control en la cara A y otra nueva joya injustamente olvidada incluso por los entendidos: el Nothing To Lose. Con esa línea de bajo, la entrada lenta y el cambio de ritmo, la tremenda voz de Hendricks... para mí es la perfecta simbiosis entre el punk y el mod revival (creo, sinceramente que nunca se ha conseguido nada parecido, salvando quizá el primer disco de los propios Jam). Sólo por este tema, los Stiffs merecen incorporarse a nuestro particular 'Hall of Fame'.

 
Desgraciadamente. como siempre suele pasar con las expectativas de los cazatalentos en las multinacionales, ni el Inside Out ni este Volume Control alcanzaron el éxito que EMI esperaba, lo que provocó que la compañía diese carta blanca al grupo, justo cuando planeaban sacar su primer LP. Tras ello, los Stiffs acabaron fichando, como no podía ser de otro modo, con Stiff Records, que les sacó un nuevo single con una tremenda versión del Goodbye My Love de Gary Glitter en la cara A, que ha pasado a la historia como uno de sus temas más conocidos. Sin embargo, tampoco éste consiguió los resultados esperados y ni Stiff ni nadie les editó nunca el esperado LP.

No obstante, gracias al apoyo incondicional de miles de fans, el tiempo ha logrado hacer justicia con la banda, que ha editado multitud de recopilatorios con temas inéditos, grabaciones en directo, etc. Esto, a su vez, ha hecho que el grupo vuelva a la carretera, aúnque todavía está por ver que algún día visiten España.

Espero que os haya gustado la reseña y los temas. Disfrutadlos.  

Entrada con la bio-discografía de los Stiffs en NEWAVERS

Web oficial de The Stiffs

MySpace de The Stiffs

Descargar single completo de Mediafire

#32.back seat romeos. 1980.7".zero ambition / in the night [future earth records. FER 007]

Vuelta del punk a la nueva ola y tiro porque me toca! Hoy, con todos ustedes, el único single de esta pequeña gran banda inglesa (del área de Doncaster), cuya biografía completa puede consultarse en un post antiguo de mi blog NEWAVERS (ver entrada). Entre que voy preparando algún que otro single para este blog, he decidido tirar de lo que ya tenía medio hecho.

Dentro de la llamada nueva ola hay bandas que quedaron en la cuneta de la historia por causas variopintas, muchas veces extramusicales, habiendo hecho grandes canciones. Y bandas que por el contrario lograron gran éxito con auténticas mierdas. Aquí no señalaré a ninguna del segundo caso, porque creo que estamos sobre todo para hacer lo contrario: sacar del olvido a aquellos grupos que por diversas circunstancias nunca llegaron a los grandes circuitos comerciales, y saldar -a nuestro modesto estilo-, una deuda con la historia.

Los "Romeos del asiento de atrás" es una de estas bandas olvidadas. Se llamaban en realidad The Classics, pero justo cuando grababan el que sería su único single -como solía ocurrir más que a menudo en unos años efervescentes musicalmente hablando-, se dieron cuenta de que ya existía gente que tocaba con ese nombre, así que buscaron uno difícil de encontrar (y de superar, por cierto).

Previamente a este single, grabaron una demo de 3 temas para los estudios Fairview (de Hull, el pueblo que más tarde situarían en el mapa los Housemartins): Check her Alibi, New Generation y el más conocido Zero Ambition, canción con la que -como digo en el otro blog-, han quedado para siempre marcados en la historia de la Nueva Ola, y que sería regrabada para el que es hoy un muy solicitado single del sello Future Earth Records (Doncaster) el 18 de octubre de 1980.

La cara A es una auténtica pasada, un tema de powerpop muy cercano al revival mod, construida sobre una sencilla pero muy marcada escala de bajo que se repite durante toda la canción y una linea melódica bastante costelliana, como no podía ser de otro modo en una banda de estas características. Hasta donde yo llego a entender creo que la letra del tema va describiendo distintas situaciones de distinta gente, y cambia los tiempos verbales en cada repetición del estribillo: not proud of (her/him/them self/selves) or of anybody else. Thats the way she/he... is and thats the way she/he...'ll always be. Zero ambition and zero vanity...) Pero vamos, se aceptan y agradecen traducciones alternativas.

Como cara B tenemos el tema In the Night, para el que contaron con el teclista Terry Wincott, de los Amazing Blondel, y que va en la misma línea que el anterior, aunque sin llegar a estar a su altura.

Gracias a los japos, como casi siempre, este single ha tenido recientemente una reedición bastante más asequible (en 1977 Records).

Biografía completa en NEWAVERS

Espero que os guste.



DESCARGAR DE MEDIAFIRE

chords ,the. 1980. maybe tomorrow / i don't wanna know - hey girl. [polydor POSP 101]

¿Quién dijo que el punk no podía ir de traje? Todo el llamado revival mod bebe de su espíritu y este tema podría tomarse como un claro ejemplo.
Formados en el sudeste de Londres a principios del '79, en marzo ya estaban subidos a los escenarios, pateando todos los locales de los alrededores y tocando junto a todas las bandas de la época: jam, lurkers, secret affair, understones...
Entre otros atrajeron la atención de jimmy pursey (cantante de los sham69), que los contrató para su compañia jp productions. Con él grabaron algunas maquetas pero finalmente se rompió la relación, cosa que aprovecho el sello polydor.

El segundo single de los chords fue editado el 16 de enero de 1980 y el tema de la cara A es una verdadera explosión de adrenalina de principio a fin, con potentes riffs de guitarra, estribillo coreable y palmas... que más se puede pedir! Se intentó catalogar en la misma linea que el 'in the city' de los jam, con una letra sobre la calle y sus 'sonidos', pero la letra versaba sobre el resurgir del fascismo en inglaterra a finales de la decada de los setenta.
El single estuvo 5 semanas en las listas británicas y llegó a alcanzar la posición número 40, tuvo excelentes críticas en el NME, Sounds, the Face... y estuvieron presentándolo en el top of the pops.
Fue producido por andy arthur, que había trabajado entre otros con los 999 y que era el sonido que buscaban para la batería. El mismo andy arthur produciría su posterior LP.
En la cara B dos temas: 'i dont wanna know' es un tema correcto, pero muy lejos del 'maybe tomorrow'; y una versión de un clásico, en el posterior LP harían otro par de versiones, para dejar claro quien eran sus influencias, en este caso el tema elegido es el 'hey girl' de los small faces (banda a la que en esta misma época versionearian entre otros elton motello y los sex pistols); personalmente este tipo de versiones aceleradas no me dicen mucho y creo que no aportan nada al original, aun así pues una actualización bajo el prisma del revival mod.



vuestros comentarios son siempre bien recibidos.
podeis escuchar y/descargar los temas: