Después de morir el viejo portátil, joderse el nuevo, y quedar obsoleto e inutilizable el scanner he ido abandonando cada vez más el blog. Si a esto le añado el poco tiempo libre del que dispongo entre el trabajo y la familia, y que cada vez soy más perro pues casi podríamos certificar la muerte de este blog dedicado al viejo punk '77 llamado Fuera en las calles, quedando reducida su actividad a un mero subir videos y carteles de conciertos en el facebook. Pero como siempre nos queda el gusanillo y cientos de grandes singles de los que hablar, es hora de actualizarlo un poco.
Nunca hemos ocultado nuestra querencia por el revival mod como estilo, y por bandas concretas como the chords y the jolt. Hemos hablado de alguno más, y entre las bandas que aún no habíamos mencionado está otra de las más grandes: the CIRCLES. Banda de efímera existencia, un año!, y que nos dejaron unas cuantas canciones memorables. En el año 2000 les picó el gusanillo y volvieron a tocar y grabar un nuevo disco llamado "Looking back", trás editarles Detour Records el año anterior un viejo directo de 1980 bajo el título de "Private world". The Circles fueron un cuarteto formado a medidos 1979 y procedentes de Dudley, localidad situada en el oeste de las Midlands (Inglaterra), sus miembros eran:
. Mick Walker - voz y guitarra
. Roger Hudson - bajo y coros
. Martin Ratcliffe - guitarra (que reemplazaría a Tony Howells)
. Keith Allen - batería
. Glenn Tranter - bajo
Martin Ratcliffe y Keith Allen habían sido miembros de los Neon Hearts, banda de punk que entre 1977 y 1979 publicó tres singles y un LP; mientras que Mick Walker y Tony Howells tocaron en the Injectors, banda de punk que llegó a grabar una demo recuperada hace unos años en el volumen tercero de la serie Bored Teenagers del sello Bin Liner. Como siempre la relación entre punk y revival mod queda más que probada. En otoño del año '79 graban lo que sería su primer single para el sello local Graduate records, que empezó este mismo año y cuyos mayores éxitos vendrían de la mano de la banda de reggae UB40. El single salió a la calle en enero de 1980 (de aquí el baile de fechas que podéis comprobar en algunos sitios), llegando al puesto número 15 en la lista de discos independientes, lo que hizo que Chrysalis lo licenciara y reeditara en febrero del mismo año, manteniendo en lo esencial la misma portada.
A pesar de faltarle a la grabación un poco de fuerza, tanto Opening up como Billy son dos temazos de mod/powerpop, con mucha melodía y un sonido muy limpio, pero sonando con la energía necesaria para hacerte levantar de la silla y cantar y bailar!!
Prueba de que sigue teniendo total actualidad es que fue reeditado en el 2001 por el sello japonés 1977 records.
La portada es la de 45cat y las canciones las tenéis en mediafire.
Aprovecho que no hace mucho comenté el EP debut de esta desconocida banda, "in tune", para subir se segundo y último single.
A principios de 1979 el cantante y guitarra de la banda, Alan Cowley, colabora con su vecino de Welwyn Garden City,el excéntrico Mark 'Astronaut' Wilkins tocando la guitarra en el EP debut de The Astronauts y en las canciones de su otra banda llamada Restricted Hours (que aparecen en un EP compartido).
En abril Alan Cowley junto con su hermano Ian entran en los Spaceward studio para grabar un par de temas, con la ayuda del ingeniero Gary Lucas, que les ayudará también con la producción. Se autofinancian este single, que publicaran el 9 de noviembre en el sello Bugle Recordscon en nombre acortado, abandonan la coletilla de The Strangers.
Las canciones como bien podeis escuchar se alejan bastante de etiquetas, probablemente no entren en una primera escucha, pero yo diría que "someone else's home" es sin más un temazo de pop con mayúsculas, y "backwards in the night" que ocupa la cara-B es más largo y tiene más desarrollos, pero con partes realmente geniales.
Promocionaron el single con algunos conciertos, ayudados por su antiguo bajista Bob Green y por Dave Miller a la guitarra rítmica. En 1980 se retiraron.
Si quereis disfrutar más detenidamente del single, esta en mediafire.
Casi desconocido y poco valorado grupo de powerpop procedente de Wakefield, en el condado de West Yorkshire, Inglaterra. The Donkeys se formaron a mediados de 1978 y sus miembros eran:
. Neil Ferguson - guitara y voz
. Dave Owen - bajo
. Mark Wellham - batería
. Tony Ferguson - guitarra
Su debut se publicó el 29 de junio de 1979, y el indudable potencial comercial de las canciones quedó atestiguado con la rapida venta de las 5000 copias editadas. Con la ayuda del famoso cantante y productor Jonathan King(responsable por ejemplo del 'johnny reggae' de The Piglets o los primeros éxitos de los Bay City Rollers) fichan por el sello Deram Records y re-editan su single el 31 de agosto (DMR-431), siendo promocionado con una gira junto a los Stiff Little Fingers. Sin embargo el relanzamiento no tuvo el éxito esperado.
Las dos canciones están compuestas por su cantante y guitarrista Neil Ferguson, powerpop guitarrero con un chorreoncito de punk y unas gotitas de revival mod, y aunque 'what I want' es bastante más conocida yo os recomiendo que escucheis atentamente 'four letter'que tiene un aire más oscuro.
Publicaron un par de singles más en 1980, luego se cambiaron el nombre a The Donkees y fichan por MCA donde editarían algún single más, separándose 1981.
Que sus canciones son pequeñas joyas lo demuestra el que aparecen en todas los recopilatorios del género, y que en el 2004 aparecieron dos recopilatorios (uno en Detour y otro en 1977 Records).
pd.- La poca información disponible sobre la banda se encuentra en bored-teenagers. El single está como siempre en mediafire.
Aunque el sonido de estas canciones suene ya a viejo y a mil veces escuchado, en su día fué un verdadero trallazo: en un mes se pulieron las 5000 copias del single, por lo que el sello Small Wonder tuvo que reeditarlo un par de veces más y se vendieron 30.000, siendo por un lado el mayor éxito de la discográfica y por consiguiendo los cockney rejects contrato con EMI.
Procedentes de east end de londres, mick geggus y su hermano jeff (más conocido como stinky turner) formaron los cockney rejects a finales de 1978, muy influenciados por los sham 69, anteriormente habían tocado en una banda de punk llamada the shitters (que no llegó a grabar nada). Durante el primer año hubo diversos cambios en el bajo y la batería,que serían respectivamente Chris Murrel y Paul Harvey en su primera grabación.
En la primavera de 1979 graban una maqueta con la ayuda de jimmy pursey e inmediatamente fichan por small wonder, que les publicará el 24 de julio un EP con 3 de los 4 temas que grabaron (el tema 'the fight song' no se publicara en el 7 pulgadas.. Trás reeditat el single Small Wonder en agosto, el periodista garry bushell se hace manager de la banda, que convertirá al grupo en uno de los abanderados de ese nuevo punk callejero bautizado como oi!.
La portada del EP es todo un clásico, con los hermanos Geggus en el estudio de grabación junto a Garry Bushell y Jimmy Pursey y en la contraportada diversas fotos de infancia de Mick y Stinky ya apuntando maneras disfrazados de la naranja mecánica y poniéndo la guardia de boxeo.
En la cara-A y dándole nombre al EP esta "flares'n'slippers", que en poco más de minuto y medio y una letra sin pretensiones llevó a los Cockney Rejects a lo más alto.
"Saw you walking down the street
Flares n slippers on your feet
You was knocke from head to toe
are you smart. no no no
Flares n slippers [x3] oi
Flares N slippers [x3] are on your feet"
La cara-B abría con 'police car', que sería el único tema de los tres del EP que regrabarían en su LP de debut 'greatest hits vol.1' (en una versión mucho mejor que esta y que por ello hace de esta canción una de las mejores de la banda), también es muy corta y la letra se podría decir que es una declaración de principios:
"I like punk and i like sham
I got nicked over at west ham!
I'm a fool i guess its true
For all i know, I'll be in the back with you!
In a Police Car! Police Car! Police Car! Police Car!
Police come in one hour later.
They've been looking for a guy named Freddy Jesper..."
Termina la cara-B con 'I wanna be a star' que es lo que quiere ser cualquier músico que se precie.
Tras publicar en el sello mascot su single de debut 'disgrace' en noviembre de 1977, los speedometors llamaron la atención del productor Miki Dallon, que les ayudaría a promocionarlos y los presentó al sello arista. Su primera colaboración con arista será en febrero de 1978 como banda de estudio en el single 'judy in disguise' de frank xerox and the copy cats, una versión nuevaolera del clásico de John Fred & his Playboys del '67. El single tuvo escaso éxito y frank xerox, que no era otro que chris gent,seguiría su carrera como cantante y saxofonista en the autographs, speedometors, the records o secret affairentre otros.
El segundo single de los speedometors fue retrasándose, desde agosto de 1978, que fué la primera fecha que se dió, terminó por publicarse un año después, el 17 de agosto de 1979, con el consiguiente desgaste y daño que este tipo retrasos ocasiona en los grupos. El single fué publicado en acrobat records, un subsello de arista dedicado a artistas ingleses y que funcionó durante 1979 y 1980. La producción corrió a cargo del antes mencionado Miki Dallon y los dos temas están compuestos por su bajista y cantante robbie watson; ambas canciones son bastantes buenas y con bastantes influencias rockeras, pero 'tonight tonight' destaca con ese toque hortera que le da un punteo de guitarra un tanto heavy y que hace que sea bastante inclasificable. En el año 2001 apareció este tema en el primer volumen del recopilatorio 'metrojets'.
Como curiosidad comentar que el tema 'otra dimensión' de alaska y los pegamoides (single de 1981), tiene todos los visos de ser una versión encubierta del 'tonight tonight', pero juzgadlo vosotros mismos.
El single fué recibido sin mucho entusiasmo, y el 16 de noviembre apareció su LP de debut llamado como la cara-B de este single, 'day of the lights', pero las canciones eran bastante mediocres y las ventas fueron bajas, por lo que trás algunos cambios en la formación (chris gent fué el cantante en esta última época), se separaron en 1980.
Teneis una biografía en castellano en newavers, y los speedometors tienen páginas activas en myspace y facebook. Y para los interesados canciones, portada y demás en mediafire.
Diciembre de 1978. Stiff Little Fingers se encuentran inmersos en una mini- gira por Irlanda. Por suerte para el grupo, consiguen reponerse de la marcha de su batería original, Brian Faloon, el cual ya les había anunciado con anterioridad que iba a dejar la banda durante ese mismo tour. Stiff Little Fingers llevaban un tiempo afincados en Londres pero él quería volver a su Belfast natal, cosa que motivó su marcha. Aunque según Jake Burns, también influiría en su decisión la que iba a ser su futura esposa, pues ésta quería que Faloon sentara la cabeza de una vez por todas y se dejara de rockear (posteriormente el grupo le dedicaría la canción “Wait and see” en el disco Nobody’s heroes a modo de despedida y como muestra de afecto). Así pues, Stiff Little Fingers realizarían los últimos conciertos de aquel año con el que sería el siguiente batería de la banda hasta el álbum Go for it: Jim Reilly.
Y con él ya en la formación sacaron este single que ahora nos ocupa. Editado en 1979, fue la tercera y última grabación que hicieron para el sello independiente Rough Trade antes de fichar por la multinacional Chrysalis Records. Para hablar del tema que da título al trabajo volvemos de nuevo al Irish tour de finales del 78. Stiff Little Fingers vuelven a tocar en Irlanda pero esta vez como cabezas de cartel (unos meses antes lo habían hecho pero como teloneros de la Tom Robinson Band). La gira terminaba en Belfast, por lo que eran muchos los sentimientos encontrados que tenían todos los componentes del grupo con respecto a esos conciertos y a lo que suponía para ellos terminar la gira en su ciudad de origen. Jake Burns se encuentra caminando por Stephen Green Street en Dublín y de repente se le viene en mente una estrofa para una canción. Se puso a cantarla intentándola memorizar y fue allí, sin saberlo aún, cuando dio con el estribillo del que iba a ser el tema que daría título al próximo single de la banda. “Gotta getaway” hace referencia a la salida del hogar, a largarse de casa para buscarse la vida (nada que ver con dejar Rough Trade, como alguna gente en su día malinterpretó). La guitarra de Jake Burns introduce la canción para después continuar el bajo y la batería solos mientras Burns entona lo de “Gotta, gotta… geeeettaway”. En directo les quedaría ciertamente espectacular este clásico comienzo, pues las palmas del público se unían al bajo y a la batería mientras que Jake Burns, tras lanzar el primer “Gotta getaway”, dejaba siempre a la gente que continuaran cantando el estribillo. Jake obutvo la inspiración para la música de esta canción mientras escuchaba el primer disco de la banda escocesa The Skids. Ciertamente cojonuda, Stiff Little fingers ya tenían otro nuevo himno para sumar a la colección particular que ya ostentaban por entonces.
Por cierto, hay que decir que la primera vez que la banda tocó en directo “Gotta getaway” resultó ser una monumental fiasco. Precisamente fue Jim Reilly quien entró a destiempo y eso hizo que el resto del grupo fuera cada uno por su lado… Obviamente tuvieron que parar y Jake Burns girándose hacia la batería le llamó “wanker” (algo así como gilipollas). Jim le espetó que cómo le estaba diciendo eso delante de dos mil personas, a lo que Burns le respondió que “aún seguían esas dos mil personas estando ahí”, cosa que Jim cogió al vuelo y junto a toda la banda otra vez comenzaron de nuevo la canción esta vez de forma satisfactoria…
Anécdotas aparte, de vuelta en Londres se dieron cuenta que les faltaba aún un tema para completar el single, momento en el que apareció de nuevo la colaboración de Gordon Ogilvie (mánager por entonces del grupo y coautor de numerosas letras), quien les comentó una idea que le rondaba por la cabeza y que trataba sobre hacer una canción acerca de la problemática del “no tener nada que hacer en Belfast”. Y es ahí cuando empieza a gestarse “Bloody Sunday”. Aunque este título nos sugiera que el tema habla sobre los sucesos acaecidos en Derry en 1972, la realidad de la letra es bien distinta. En este caso “bloody” no se traduciría como “sangriento” sino como “jodido” o “maldito” domingo, ya que el asunto gira en torno a lo aburridos y tediosos que eran los domingos para la juventud de Irlanda del Norte aquellos tiempos, donde todo estaba cerrado y no había muchas opciones de hacer nada divertido ya que se suponía que tenías que estar en la iglesia…
Un rabioso “Go” lanzado por Jake Burns tras el comienzo de la las guitarras (John Peel diría de él que parecía estar haciendo gárgaras con cristales), da el pistoletazo de salida a esta furiosa canción. Sin llegar al nivel de “Gotta getaway” u otras que la precedían, “Bloody Sunday” logra que el single quede a la altura que a un grupo como Stiff Little fingers se le exigía. Jake Burns no la considera una mala canción, aunque la banda rápidamente la dejó de tocar en directo por encontrar la temática de la misma demasiado juvenil. El single fue producido por Geoff Travis, el capo de Rough Trade, y Mayo Thompson, quien también estuvo ligado al sello y quien fuera el habitual productor de los otros grupos de la compañía. La foto de la portada fue obra de Janette Beckman, quien fotografió en su día a numerosas formaciones punk de la época y quien en el año 2005 publicó un libro llamado "Made in Uk. The music of attitude", donde recogía un buen número de instantáneas tanto de punks, mods, rockabillys y otras subculturas.
Ambas canciones fueron posteriormente incluidas en el álbum Nobody’s heroes (Chrysalis Records, 1980), con la particularidad de que la de “Bloody Sunday” la reconviertieron en un tema reggae- dub instrumental y la re- titularon “Bloody dub”. Seguir la discografía de una banda como Stiff Little Fingers es ciertamente complicado debido a las numerosas reediciones que se han hecho de sus trabajos por parte de los diferentes sellos con los que ha editado el grupo (cambio de portadas, canciones que se quitan o que se añaden, etc). Este single no es una excepción ya que existe un 12” con el mismo nombre aunque con distinta portada, que fue editado en su día por Celluloid Records en Francia y que, aparte de las dos canciones originales, llevaba también los 4 temas de los dos anteriores singles de la banda: “Alternative Ulster”, “Suspect device”, “Wasted life” y “78 rpm” (denominada para la ocasión “78 Revolution”).
pd.- gracias al editor Adios Lili-Marleen por colaborar con esta magnífica reseña, llena de datos que yo en particular desconocía (espero que podamos disfrutarlo aquí con asiduidad).
Podeis descargaros el single aquí.
En septiembre de 1979 el saxofonista dave winthrop se convirtió en miembro oficial de los secret affair, haciendo su primera actuación en directo el 6 de octubre en el music machine de londres. El segundo single de la banda se publicaría en este mismo mes, exactamente el 26 de octubre.
Los temas esta vez están compuestos entre ian page y el guitarra dave cairns, ocupando la cara-A otra de las canciones más conocidas de la banda, "let your heart dance", una buena composición con aires souleros que no alcanzó el éxito de su memorable debut, "time for action", aún así llegó al puesto nº32 de las listas inglesas. Venía acompañado por el tema "sorry wrong number" en la cara-B, un medio tiempo un tanto largo e inferior al tema principal, que está inspirado en la película 'voces de muerte' de 1948 de anatole litvak, un nuevo guiño cinematográfico de ian page. El 7 de noviembre vuelven a los estudios de la BBC para grabar su segunda sesión con john peel y el 23 publican su LP de debut, 'glory boys'. Como véis la actividad no cesa y mientras tanto la prensa empieza a utilizar el término de revival mod para catalogar a todas esas bandas surguidas en este año '79 y que tiene entre sus miembros a mods. Como todo movimiento necesita una cara, al no prestarse paul weller el elegido es ian page, pudiéndo equipararse su figura con lo que johnny rotten fué para el punk.
. las portadas están en 45cat y el single os lo podeis descargar de mediafire; y abajo los secret affair presentando 'let your heart dance' en el top of the pops.
ian page (voz) y dave cairns (guitarra), los dos miembros principales de la banda de punk / powerpop new hearts, formaron los secret affair en otoño de 1978, junto con dennis smith (bajo, ex-advertising) y chris bennett (batería, ex-alternative tv), que sería reemplazado en abril de 1979 por seb shelton (ex-young bucks). Trás debutar en directo en noviembre del '78 abriendo para los jam, el 7 de mayo de 1979 tocan en el may day's mod festival, que tiene lugar en el pub bridge house en canning town (festival que será para los nuevos mods lo que el 100 club punk festival fue para el moviento punk) y que quedaría para la posteridad plastificado en el "mod mayday '79", publicado en julio y donde aparecen tres canciones de los secret affair. Casi desde el principio fueron adoptados como banda estandarte por un grupo de mods del east end londinense, a los que ian page les apodaría glory boys, terminó que había sacado de una banda de matones que aparecía en la película de 1970 'performance'; quedando sellado como insignia de lealtad trás ser tatuado por los chavales en brazos y labios. Entre sus militantes se encontraban desde gente como eddie piller (que seguiría aportando a la escena musical como editor de fanzines, DJ, fundador de sellos discográficos,...) hasta macarras de la talla de jamie o'keefe (hoy día reciclado a escritor de libros sobre autodefensa y hooliganismo).
A los pocos meses fichan por arista records y se les permite crean un subsello para publicar sus discos, el sello sería i-spy y en el publicarían además de los secret affair, squire y laurel aitken. En este sello publican el 17 de agosto de 1979 su single de debut, con chris gent (cantante de the autographs) al saxo. Para la cara-A recuperan uno de los temas que ya apareció en el "mods mayday'79": 'time for action', un temazo de revival mod compuesto por el guitarrista dave cairns y que hoy 30 años después sigue siendo un himno. Curiosamente el siempre polémico y controvertido ian page no quería sacarla como sencillo, él apostaba más por la cara-B, 'soho strut', un tema menos directo, con muchas más influencias y por supuesto más en la linea que el quería desarrollar con los secret affair. El single fué un exitazo, 200.000 copias vendidas, diez semanas en el top-75 de las listas inglesas y llegando hasta el puesto nº13, además de ser publicado en bastantes paises. Una semanas antes de que saliera el single, el 18 julio, había estado en la BBC grabando su primera sesión para john peel.
[... continuaremos sus historía con algún otro single]
.pd.- información sobre los secret affair hay mucha en la red, sin ir más lejos en la misma wikipedia, pero si quereís algo más detallado, en el blog "el espiritu de 1979!" podeis encontrar el libro "secret affair - the glory boys" de phil culshaw. Las portadas las encontrais en 45cat y el single al completo en mediafire. Como extra el video clip del tema (eso sí, teneis que dejar que terminen los undertones)
Simon Stebbing y Bob Manton (guitarrista y cantante respectivamente) ya conocían la escena punk de londres al haber tocado varias veces con su primer grupo, jack plug & the sockets, en el pequeño escenario del roxy club. A finales de marzo los purple hearts graban una maqueta para la productora de jimmy pursey, JB productions; y el 7 julio van a la bbc a grabar una sesión para el programa de john peel, los temas son: 'beat that!', 'millions like us', 'nothing's left' y 'frustration'. Esto, junto a sus buenos conciertos hace que su status entre la creciente nueva audiencia mod vaya aumentando a grandes pasos.
Seguidamente chris parry (del que ya hemos hablado varias veces en este blog) los fichará para su nuevo sello fiction records (respaldado por polydor) y les publica su single de debut en septiembre de 1979, coincidiendo con la gira 'march of the mods', junto a secret affair y back to zero. Las críticas fueron positivas y el single estuvo tres semanas en las listas inglesas, llegando al nº57. Los dos temas están claramente influenciados por los who y producidos habilmente por chris parry, que añade a su enérgica ejecución ese sonido crepitante; y siempre bien conducidos por la voz de Bob Manton, que supo compensar su falta de fuerza con un buena utilización de las armonías vocales.
. como en muchas de las entradas del blog, la mayoría de la información esta extraida del libro '45 revolutions', de mario panciera. Las portadas les encontrareis en 45cat y las canciones en mediafire. Como regalo los purple hearts en directo, tocando 'millions like us' a piñon, introducidos por garry bushell en el documental 'rough, cut & ready dubbed'.
Como afortunadamente pasa con muchas bandas, fuera de su gran éxito (más bien sería su canción más conocida, aquí pocos grandes éxitos hemos subido) suele haber más buenos temas. El tema más conocido de stiv bators en solitario es su versión del "it's could outside", ya comentado aquí, pero su segundo single sin los deadboys es igual de bueno. Según donde mireis habrá cierto baile en las fechas, ya que aunque grabado y prensado a finales de 1979, no se publicará hasta el 15 de enero de 1980. Ninguno de estos temas aparecería luego en su album de debut "disconnected".
Los dos temas estan compuestos y producidos a medias con el guitarrista jeff jones, apodo con el que aparece frank secich en los dos singles de stiv bators y que curiosamente no usaría más (podeís verlo en su myspace). Por ello es el que acompaña a bators en las fotos de la carpeta. Del primer single repetía del guitarra eddy best y se incorporaba nuevo el batería david quinton, un canadiense llegado a la soleada california procedente del grupo mods y que terminaría sacando disco como cantante en el propio sello bomp. Y las canciones, pues dos temas de powerpop con mayúsculas (con todo lo que ello significa, principalemente en las letras, que distan mucho de otras entradas de este blog), resaltando "not that way anymore", con la típica letra de arrepentimiento y proposito de enmienda después de haber sido abandonado por su chica. Abajo teneis a la banda en acción en la televisión.
. la historia de stiv bators la comentamos someramente al hablar de su otro single en este blog; y si te han gustado las canciones tienes el single aquí. Como otras veces he puesto las portadas y demás información en 45cat.
La carrera de los angelic upstarts iba poco a poco hacia arriba, sus dos anteriores singles habían entrado ya en las listas inglesas y con el nuevo single (que iba a ser además adelanto de su nuevo album) todo parecía venir rodado... pero toda sociedad tienen sus tabues intocables, y en inglaterra las fuerzas de seguridad los son, por lo que debido a la controvertida letra de la canción principal, el single no fue pinchado en las emisoras de radio, llegando sólo al puesto 52 del top inglés. Los angelic upstarts se formaron en mayo de 1977 en south shields, ciudad del norte de inglaterra cercana a newcastle y conocida por sus minas de carbón y sus astilleros, influenciados por losclash y lossex pistols y con una gran conciencia de clase, poniéndo constamente en evidencia los tejemanejes de los políticos y los abusos de la policia. Se autoeditaron su primer single el cual se agota rápidamente, lo que llamó la atención de dos de los sellos independientes más importantes de la capital (small wonder y rough trade) que unirían sus fuerzas sólo por una vez para reeditarlo. También despertaron el interés de john peel, que los llevaría a su programa de radio y del lider de los sham 69, jimmy pursey, que los apadrinaría consiguiéndoles contrato discográfico con la multinacional warner bros. records (la idea inicial era polydor pero tuvieron una bronca en los despachos del sello) y produciéndoles sus primeros singles y su disco de debut.
Aunque la banda se puede decir que ha terminado girando sobre mensi, cantante y alma mater, en los primeros años participaron en la composición algunos de los miembros, y en la grabación de este single los angelic upstarts eran: . thomas 'mensi' mensforth - voz . raymond 'mond' cowie - guitarra . stephen forsten - bajo . derek 'decca' wade - batería Como comentaba al principio este es su cuarto single, fue publicado en octubre de 1979 y sería una especie de adelanto a su segundo LP, 'we gotta get out of this place', que saldría a principios de 1980 y que sin duda es el mejor disco de los angelic upstarts, por lo que si nunca lo has escuchado ya estas tardando, porque esta lleno de temas acojonantes! Curiosamente cada cara tiene un productor distinto, la cara A la produce jimmy pursey y la cara B peter wilson, que a partir de este momento tomaría el relevo y pasa a ser el productor de la banda; también produjo a propios sham 69, y a los chords y los jam entre otros (osease, que más o menos quedaba en familia). Así pues en la cara A 'never 'ad nothin', uno de sus mejores temas y cuya letra se inspira en paul howe, un chaval de 18 años que secuestro a un hombre en un pub de londres y al que la policia mató de un disparo en el pecho. De nuevo la dosis exacta de rabia y melodía, y una letra que muestra el nivel compositivo de la banda: "tiene 18 años y quiere morir, quiere algo de gloria pero el precio es alto, ve la salida y quiere tocar el cielo, una estrella para hoy, un cadáver para mañana, los medios de comunicación sólo lo quieren por un día, pero eso es todo lo que el necesita para allanar el camino, sus horas de gloria deberían haber durado, pero todo terminó con una explosíon" "¿por qué no vio un futuro? ¿por qué no había puentes para cruzar? ¿es todo lo que existía en su mente, ser estrella por un día?" Aquí no hay ni letras explicitas ni ese rollete antipolicial que más tarde se pondría tan de moda, sólo intentar comprender que pasaba por la mente de ese chaval agobiado, que le llevo a hacer lo que hizo... aún así las radios no pusieron el tema. Para mí 'never 'ad nothin' es tan grande que se come el tema de la cara B, 'nowhere lef to hide'. La portada es un poco sosa, y no está a la altura de la canción.
* la información más completa sobre los angelic upstarts está en punk77.co.uk. una buena discografía teneis en rateyourmusic y la portada la he tomado de 45cat. * las canciones y portadas como siempre en mediafire.
"Fuimos pioneros del reggae. Tocamos reggae blanco antes y mejor que the police y otras bandas. Estabamos muy influenciados por el dub y la música rockers" j.m.carroll en zarata (2007). Y es que reggae y punk estuvieron siempre unidos, porque desde los disturbios en el carnaval de notting hill a don letts pinchando en el roxy club, sus seguidores compartían lugares de ocio , y lo que es más importante, problemas: trabajos de mierda, curros miserables ... las mismas ganas de escapar de la alienación, y la misma puta rabia. Parece ser que trás el éxito de 'the sound of the suburbs' virgin quería editar como single la nueva versión que los members habían grabado del 'solitary confinement' para su album de debut, pero como es muy comprensible la banda veía que volver a publicar esa canción como tema principal del single era un paso atrás. Al final y como solución intermedia deciden ponerla en la cara B de su nuevo single, que será editado en abril (como su disco de debut). Esta vez también produjo los temas steve lillywhite; y en esta nueva versión ya aparecen vientos, tocando el gran rico rodriguez el trombón, steve 'rudi' thompson de los x-ray spex el saxofón y dick cuthall la corneta (músico de estudio y productor que aparece en mogollón de discos de la época: specials, madness, redskins...). Y para la cara A un tema de reggae-blanco, 'offshore banking business', tema que no aparece en la versión inglesa del 'at te chelsea nightclub', aunque si lo hará en su edición americana. La canción hablaba en tono jocoso de la andazas de carroll por londres, cuando era empleado de banco, y en lo anecdótico decir que fue prohibida en algun pais como bahrain, porque "habla de como los ricos no tienen que pagar impuestos como lo hace la gente ordinaria". El tema no gustó a la compañia, ya que carecía del gancho sus antecesores, que era la linea por la que pretendía virgin que siguieran los members, y para colmo no llegó nada más que al puesto nº31 de la listas británicas, por lo que las relaciones con la compañia empezaron a agriarse. Según la banda el tema es un poco adelantado a su tiempo, ya que a los pocos meses virgin apostaban por los ruts, también muy influenciados por el reggae, y la 2-tone confirmaba que los sónidos de raiz jamaicana podían ponerse de moda.
pd. la portada es de 45cat, el single como siempre en mediafire.
En otoño del año '79 graban lo que sería su primer single para el sello local Graduate records, que empezó este mismo año y cuyos mayores éxitos vendrían de la mano de la banda de reggae UB40. El single salió a la calle en enero de 1980 (de aquí el baile de fechas que podéis comprobar en algunos sitios), llegando al puesto número 15 en la lista de discos independientes, lo que hizo que Chrysalis lo licenciara y reeditara en febrero del mismo año, manteniendo en lo esencial la misma portada.
